Una vez más el Dolby Theatre de Los Angeles fue escenario de la ceremonia en que la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas premió a los mejores con su famoso Oscar 2024.
En una edición marcada por la presencia del perro Messi, de Anatomía de una caída; el desnudo de John Cena y la interpretación de la canción I’m just Ken, de Barbie, por parte de Ryan Gosling.
Pero esencialmente por el triunfo de la película Oppenheimer, cuyas siete estatuillas la consagraron como la máxima ganadora de la noche, seguida por Pobres criaturas con cuatro galardones.
Las mismas que, junto a las otras realizaciones que fueron premiadas en los Oscar 2024, pueden verse en las salas de cine del país y en el streaming, como detallamos a continuación.
Oppenheimer
Galardones: Mejor Película, Mejor Director para Christopher Nolan, Mejor Actor para Cillian Murphy, Mejor Actor Secundario para Robert Downey Jr., Mejor Banda Sonora Original, Mejor Fotografía, Mejor Montaje
De qué trata: La cinta número 12 de Christopher Nolan lo hizo debutar en el campo de las biografías, centrándose en la vida del denominado “padre” de la bomba atómica: J. Robert Oppenheimer.
El físico teórico estadounidense cuya fama llegó a rivalizar con la de Albert Einstein y lideró el Proyecto Manhattan, el programa impulsado por Roosevelt para crear el arma que detuviera a los nazis.
En una carrera contra los científicos alemanes en la que Oppenheimer sumó a sus más destacados colegas, concretando la creación de la bomba atómica y el posterior término de la guerra.
Pero el triunfo a costa del sacrificio de cientos de japoneses condujo al científico al remordimiento y una campaña de desprestigio, como lo muestra la cinta protagonizada por Cillian Murphy.
Donde verla: Cinépolis Espacio Urbano Puente Alto, Cinépolis La Reina
Para arriendo y venta en Prime Video y Apple TV+
Pobres criaturas
Galardones: Mejor Actriz para Emma Stone, Mejor Vestuario, Mejor Diseño de Producción, Mejor Maquillaje y Peinado
De qué trata: El cine de Yorgos Lanthimos es singular, abarcando las diferentes acepciones del término al tratar de caracterizarlo, desde lo único a lo insólito, como bien lo ejemplifica Pobres criaturas.
La película en que este director griego, que ya había entregado al mundo las no menos particulares The Lobster y El sacrificio del ciervo sagrado, retornó a los cines junto a Emma Stone.
Cuya magnífica actuación se conjuga con una cinematografía hipnotizante y una historia provocativa, a la que el guionista Tony McNamara dio vida adaptando la novela homónima de Alasdair Gray.
El escritor y artista escocés que en 1992 publicó el libro centrado en Bella Baxter y su desprejuiciado paso por el mundo después de volver, literalmente, a la vida gracias a Godwin Baxter.
Dónde verla: Cinépolis Vivo Imperio, Cinépolis La Reina, Cinépolis Mall Plaza Egaña, Cinépolis Parque Arauco, Cinépolis Boulevard Terrazas Maipú, Cinépolis Espacio Urbano Puente Alto, Cinépolis Patio Outlet La Florida, Cinépolis Paseo Costanera Puerto Montt, Cinemark Mall Marina, Cineplanet Costanera, Centro Arte Alameda
Desde el 20 de marzo en Star+
Zona de interés
Galardones: Mejor Película Internacional, Mejor Sonido
De qué trata: La devastadora película del inglés Jonathan Glazer se inspira en la novela de Martin Amis de 2014, pero traza su propio camino redibujando su entorno y personajes, optando por las figuras reales tras ellos.
Así, en lugar de los literarios Paul Hannah Doll, Glazer hace protagonistas a las figuras reales en que se basaron: el oficial de las SS y comandante de Auschwitz, Rudolf Höss y su esposa Hedwig.
Quienes encarnados por Christian Friedel y Sandra Hüller guían un relato donde lo monstruoso se vuelve cotidiano, con una mirada al horror del holocausto judío por medio del simbolismo.
Donde su mayor referente es el sonido en contraste con las imágenes, teniendo como elementos claves la banda sonora, el diseño de sonido y el guión realizado por el mismo Glazer.
Dónde verla: Cinépolis La Reina, Cinépolis Mall Plaza Egaña, Cinépolis Paseo Los Dominicos (San Carlos), Centro Arte Alameda, Cine Arte Normandie
Los que se quedan
Galardón: Mejor Actriz Secundaria para Da’Vine Joy Randolph
De qué trata: Alexander Payne (Entre copas) retornó con una cinta donde nuevamente sitúa a personas ordinarias en situaciones que sacuden sus vidas, más bien la forma de verlas, de forma extraordinaria.
Donde otra vez se hace presente la tragicomedia, con algo de road movie, teniendo como base el guión que David Hemingson hizo inspirado en su experiencia en un internado.
La que se convierte en el pilar para una historia amable, divertida y conmovedora, donde Paul Giamatti encarna al singular Paul Hunham, el profesor de historia de la Academia Barton
El que a principios de los 70 debe hacerse cargo de los alumnos que no van a casa para las fiestas de fin de año, junto a la cocinera en jefe de la institución: Mary Lamb (Da’Vine Joy Randolph).
Donde verla: Cinépolis La Reina
Barbie
Galardón: Mejor Canción Original
De qué trata: Tras un dilatado proyecto para hacer una película en acción real en torno a Barbie, la famosa muñeca de Mattel llegó al cine en la película dirigida por Greta Gerwig (Lady Bird y Mujercitas).
Donde Margot Robbie asumió el desafío de interpretarla desde que su plástica vida es una sucesión de rutinarias actividades en su mundo fantástico y rosado, con sus homólogas y amigas.
Entre las que se cuentan la Barbie Presidenta (Issa Rae) y la Barbie Escritora (Alexandra Shipp), además de Ken (Ryan Gosling) y los otros Kens, de diferentes tipos y ninguna ocupación.
Hasta que algo cambia repentinamente para la versión estereotipada de la muñeca: en su mente aparecen ideas sobre la muerte, ya no puede caminar en puntillas y su leche se pone agria.
Dónde verla: Cinépolis Plaza Maule Talca
Plataforma de Max
Anatomía de una caída
Galardón: Mejor Guión Original
De qué trata: La francesa Justine Triet, en el doble papel de directora y guionista -en este caso junto a Arthur Harari-, dio vida a la película que combina el suspenso legal con el drama de un matrimonio en crisis.
Una mezcla particular que se revela con el paso del metraje, ya que la partida de la cinta está enfocada en una muerte que puede ser un suicidio, aunque también un asesinato.
En el transcurso de un relato de múltiples capas y una tensión subyacente y sigilosa, donde son claves las actuaciones de Sandra Hüller (Zona de interés) y el pequeño Milo Machado Graner.
Quienes encarnan a la escritora Sandra y su hijo Daniel, cuyas vidas cambian por completo tras la muerte de su marido y padre, Samuel (Samuel Theis), en la casa familiar en los Alpes franceses.
Dónde verla: Cinépolis La Reina, Cinépolis Los Trapenses, Cinépolis Parque Arauco, Cinépolis Paseo Los Dominicos (San Carlos), Cinépolis Boulevard Terrazas Maipú, Centro Arte Alameda
American fiction
Galardón: Mejor Guión Adaptado
De qué trata: La novela Erasure, de Percival Everett, es la inspiración de la película que marcó el debut en la dirección de Cord Jefferson, tras hacerse de un nombre como guionista de series como Watchmen.
Una comedia dramática, con argumento del mismo Jefferson, que muestra la historia de Thelonious “Monk” Ellison (Jeffrey Wright), un profesor universitario y escritor un tanto frustrado.
Una decepción motivada por los estereotipos que pesan sobre los afroamericanos que lo llevan a escribir en broma, y bajo un seudónimo, un libro “negro” cargado de clichés.
Sin embargo, contra todo pronóstico, su novela se convierte en éxito literario, mientras crecen sus problemas familiares, con un hermano cirujano de vida disipada y el Alzheimer de su madre.
Dónde verla: Plataforma de Prime Video
El niño y la garza
Galardón: Mejor Película Animada
De qué trata: Después de anunciar su retiro en 2013, Hayao Miyazaki sorprendió a todos al retornar con El niño y la garza, la película con que el maestro japonés de la animación se reencontró con el público
Y también con elementos habituales en su obra, como el crecimiento, generalmente con el paso de un niño o adolescente a la siguiente etapa de su vida, y figuras femeninas claves en la trama.
Sin olvidar los mundos fantásticos, un contexto de guerra antibelicista y una profundidad y simbolismo que son palpables en cada paso de la historia de Mahito Maki, desde que pierde a su madre.
Una experiencia dramático-fantástica que se ambienta en unos años 40 ensombrecidos por la Segunda Guerra, que muestra el cambio de vida del chico tras su mudanza a un sector rural de Japón.
Dónde verla: Cinépolis Arauco Estación, Cinépolis Vivo Imperio, Cinépolis La Reina, Cinépolis Mall Plaza Egaña, Cinépolis Arauco Maipú, Cinépolis Temuco (Edificio París), Centro Arte Alameda, Cine Arte Normandie
La maravillosa historia de Henry Sugar
Galardón: Mejor Cortometraje de Ficción
De qué trata: Tras su visita a los 50 en plena Guerra Fría con Asteroid City, Wes Anderson retornó con otra de sus piezas inspiradas en la obra de Roald Dahl: La maravillosa historia de Henry Sugar.
La que marcó su reencuentro con el escritor, tras convertir en película su novela Fantastic Mr Fox, y el inicio de su acuerdo con Netflix para realizar cuatro cortos basados en los relatos del autor.
Donde muestra la inusual historia de Henry Sugar, desplegando su fantástica visión cinematográfica, con miniaturas, fondos teatrales, distintivos encuadres y usual paleta de colores.
El millonario (Benedict Cumberbatch) que no había trabajado nunca, pero aumentaba su fortuna con las apuestas. Pero todo comenzó a cambiar cuando llegó a sus manos un particular libro.
Dónde verla: Netflix
La última tienda de reparaciones
Galardón: Mejor Cortometraje Documental
De qué trata: La pieza documental dirigida por Ben Proudfoot y Kris Bowers debutó en septiembre pasado en el Festival de Telluride y luego ganó como Mejor Corto Documental en el Festival de Calgary.
Su trama, de 40 minutos, fue inspirada por un artículo de prensa que Jeremy Lambert, el productor de la cinta, les pasó a Proudfoot y Kris Bowers que hablaba sobre un taller particular.
El taller de reparación de instrumentos del Distrito Escolar Unificado de Los Ángeles, que tras 64 años continúa ofreciendo instrumentos y reparaciones gratis a los alumnos de escuelas públicas.
Una labor que se vuelve el eje del corto a través de la experiencia de cuatro de los artesanos que trabajan manteniendo unos 80.000 instrumentos, como también la de los estudiantes que ayudan.
Dónde verla: Disney+